Vous vous ennuyez chez vous à cause de l’épidémie ? Ne vous inquiétez pas, regardez des anime à la maison est et sûr amusant, même avec moins d’activités en plein air ! en 2022, il existe également de nombreux chefs-d’ œuvres classiques qui présentent d’être revisités ~ Aujourd’hui, je présente une série de listes d’animations incontournables, avec des thèmes allant du raisonnement profond et sérieux, du raisonnement à suspense, de l’aventure Fantastique, des sports passionnés à la lumière et drôle, etc., tout ce que l’on s’attend à voir, et beaucoup d’entre eux sont adaptés de bandes dessinées classiques populaires. Si vous êtes intéressé, vous pouvez les ajouter à la liste d’attente !
Adapté du manga japonais, chef-d’œuvre d’animation populaire
L’attaque des titans la dernière saison
“Attack on Titan”, qui est sérialisé depuis 2009, prendra fin en 2021. Jusqu’à présent, les bandes dessinées se sont vendues à plus de 100 millions d’exemplaires. de nombreux prix et ont gagné en popularité dans le monde entier. monde. Le point de départ de l’histoire est la ville natale du protagoniste Ellen. Afin d’empêcher l’attaque de géants qui peuvent manger les gens, les gens vivent dans un monde entouré de trois hauts murs.
source:ぽにきゃん-Anime PONY CANYON
Ai Lian, qui aspire à la liberté, a toujours été curieux du monde à l’extérieur du mur, et a des doutes sur l’adage selon lequel il n’y a que des êtres humains vivants à l’intérieur du mur dans le monde, et attends secrètement avec impatience de rejoindre le corps d’enquête dans le futur pour explorer le monde hors les murs. e pour la première fois en un siècle. Ailian a perdu ses proches et la maison dans laquelle il avait grandi. Sa colère et sa haine l’ont poussé à tuer tous Kaisha et Almin sont devenus des entraîneurs ensemble, à la recherche de la vérité sur le géant et le monde.
En effet, la vision du monde de “L’Attaque des Titans” est immense et complexe, et les différents décors sont très délicats, et il est impossible de la présenter en quelques mots. Plus important encore, en suivant les traces du protagoniste pour explorer tout le chemin, vous constatez que le champ de vision du lecteur est passé d’un point à une ligne, et d’une ligne à une surface. Ce que nous savons n’est en fait qu’un petit point dans le Un immense espace est patient décrit, mais il n’apparaîtra pas abrupt dans la longue histoire.
source:Muse Kapok-TW
De l’histoire, du destin, des droits et des coûts de la poursuite de la liberté, et même du sens de la vie, le sens et la préfiguration soigneusement disposés dans l’histoire requise une attention particulière de la part des lecteurs. Juste pour la question de la “mort”, les personnages de la pièce ont demandé ou réfléchi à quel type de mort avait un sens ou contribuait à l’avenir de l’humanité, mais personne n’est sûr de la noblesse de leur mort . continue à hériter de la volonté des morts si leur mort n’est pas vaine. Au stade ultérieur, il y a plus de descriptions impliquant la politique et les idé aux. Peu importe les choix que font les personnages, en dernière analyse, ce ne sont que des différences de positions.
La vision méticuleuse du monde et la mise en scène des personnages de “L’attaque des Titans” sont non seulement étonnantes, mais aussi la performance de l’animation est remarquable. L’image, l’arrangement de l’intrigue, la bande sonore et la chanson thème sont tous d’excellents travaux. Maintenant, Taiwan organise la “FINALE de l’exposition Attack on Titan”. Parmi eux se trouve le “Retour final à la peinture originale” qui a été exposé pour la première fo is a l’étranger. Vous pouvez également obtenir une copie limitée du manuscrit lorsque vous entrez dans la salle. Les fans géants ne doivent pas manquerz-le !
Source : Vera / L’Attaque des Titans FINAL zone d’exposition
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Tueur de fantômes
“Demon Slayer : Blade” est le manga le plus vendu au Japon en 2020 selon les statistiques d’Oricon, et c’est aussi l’ouvrage le plus rapide de l’histoire du manga japonais à franchiser les 100 millions d’exemplaires. L’arrière-plan de la période Taisho au Japon est un monde où existent des humains et des fantômes mangeurs d’hommes. s de “Demon Slayer : Blade”.
source:Chaîne YouTube アニプレックス
Le protagoniste Tanjiro ne faisait à l’origine qu’une entreprise de vente de charbon de bois ordinaire et vivait dans les montagnes avec sa famille. par un fantôme. Bien que sa sœur Nezuko ait survécu, elle est également devenue un fantôme La méthode pour que la jeune sœur redevienne humaine se lance dans un voyage. Tout en se perfectionnant et en trouvant un moyen de sauver sa sœur, il a une compréhension plus Profonde de l’apparence de ce monde où les fantômes existent réellement, ainsi que la vérité qu ‘il ne connaissait pas dans le passé.
source:Muse Kapok-TW
Outre les entraves indispensables et l’esprit aventureux de cette œuvre, le récit est souvent entrecoupé de descriptions de l’affection familiare. Surtout dans ce monde cruel, peu importe la faiblesse du pouvoir humain, ils trouveront le courage de prendre un couteau et de combattre des fantômes pour des personnes importantes, non seulement Tanjiro, mais aussi d’autres personnages du jeu. Le rythme de l’histoire est serré et non tergiversé. Bien qu’il soit inévitable de soupirer que peu importe la force d’un Personnage face à un fantôme puissant, le sacrifice pour l’avenir de l’humanité est inévitable, mais leur esprit a toujours été transmis. de génération en génération comme une flamme, et ne se perd jamais.
Ghost Slayer: Billets pour l’exposition Blade Complete Collection
garçon de volley-ball
En ce qui concerne les chefs-d’œuvre sportifs de ces dernières années, je dois subir “Volleyball Boys !” !”, l’arrière-plan de l’histoire est le lycée Karasuno de la ville de Sendai, préfecture de Miyagi, au Japon. Le protagoniste Hinata, qui aspirait à jouer au volley-ball à Karasuno depuis l’enfance, est un garçon qui souffre d’un désavantage de taille, mais il ne fait pas que ne pas abandonner, mais insiste également pour poursuivre son objectif jusqu’au bout. Il a finalement réussi à entrer à Karasuno pour étudier, mais a découvert que Kageyama, le rival qu’il avait rencontré lors de la compétition du collège, avait également rejoint Karasuno. travailler côte à côte, et avec les coéquipiers Karasuno. savions Travaillons dur ensemble pour réaliser nos rêves.
C’est une œuvre sans superpouvoirs, on peut même dire que les personnages jouent au ballon, mais c’est tellement “simple” et “ordinaire” que les lecteurs se sentent plus empathiques ! Ce que nous voyons n’est pas un génie , ni une personne capable qui peut avancer à pas de géant à la fois. Les protagonistes ont formé la compréhension tacite et la réflexion stratégique par une pratique à long terme, et ont grandi à travers les échecs. Pas à pas , ils comptent sur leurs propres efforts pour accumuler des résultats touchants.
L’esprit de “tant que le ballon n’a pas atterri, vous ne perdez pas” et “le volley-ball est un sport tourné vers le haut” dans l’histoire transmet au public la volonté de ne jamais abandonner jusqu’à la fin. Le volley-ball est un sport qui met l’accent sur la coopération. Ce côté du filet est plein de partenaires. Ce n’est qu’en se connectant les uns aux autres que nous pouvons obtenir ce point précieux. une simple prise par le protagoniste peut faire pleurer le public.
source:Animation TOHO
Il y actuellement quatre saisons d’animation d’adaptation. Le storyboard du manga est fluide et fluide, tandis que l’animation est plus dynamique. Voir les personnages bouger, c’est comme regarder un vrai match de football ! participant non seulement aux jeux réels organisés au Japon, mais utilisent également des tactiques qui peuvent souvent être vues dans de vrais jeux. La chronologie finale de l’auteur est parfaitement adaptée aux jeux du monde réel. La conception méticuleuse et délicate est admirable. Moulage du corps !
Neuf lieux de pèlerinage pour les fans d’anime !
Netflix Must-Watch 2022 Anime japonais
SPYXFAMILLE
“SPY×FAMILY” est traduit par “Spies Family Wine” en chinois. Il décrit l’acteur comme un espion de haut niveau, au crépuscule. Afin d’enquêter sur la mission du pays ennemi, il doit former une famille. De manière inattendue, ce qu’il a trouvé était la fille d’une superpuissance qui lit dans les pensées Ania et Joer, la femme qui cache l’identité du tueur, les trois doivent se cacher leur véritable identité pour différentes raisons et former une fausse famille pour vivre ensemble.
source:Animation TOHO
Regarder Le Crépuscule, AFIN D’Obtenir des informations, doit non seulement apprendre à êTre un “compétent à partir de zéro, Mais Aussi Travailler Dur Pour Pour Pour Pour Pour Pour Pour Former Sa Fille à Enter Dans l’école Nive Cible. Bien Qu ‘En tant qu’espion, il soit doué pour analyser et prédire les actions des autres, mais il ne comprend toujours pas ce que pense sa femme et sa fille, ce qui entraîne de nombreuses blagues.
source:Muse Kapok-TW
Dans l’ensemble, c’est une comédie familière très mignonne, mais en fait, son histoire et sa mise en scène sont des thèmes de guerre assez sérieux. ne laissera pas les enfants (moi-même) pleurer. espoir Grâce à mes propres efforts, les gens peuvent vivre une vie meilleure. Concernant les personnages cacher leur identité pour leurs propres intérêts et considérer sans le savoir la fausse famille comme une existence importante, ce genre de changement d’humeur est également une caractéristique majeure de ce travail !
BÂTARD !! ーDark Dark Destroyer God
L’animation “BASTARD !! -Diablo-” qui devrait être diffusée sur Netflix cet été était à l’origine un manga populaire sérialisé dans “Weekly Shonen Jump”. Shunida (DS en abrégé ) que son père a mentionnée était scellée sur son amour d’enfance Luxie. Bien que DS ait facilement nettoyé les magiciens qui ont envahi le royaume, le maléfique magicien noir scellé depuis quinze ans en a également profité pour ressus citer .
source:Netflix Japon
En fait, il s’agit d’un travail ancien sérialisé depuis 1988. L’actualité de l’animation a surprise beaucoup de monde, en particulier “BASTARD !! le style fort du drôle. La scène était unique parmi les bandes dessinées au chantait chaud et royal à l’époque, mais il a également fourni le soutien de nombreux fans.
Le protagoniste ne suit pas le chemin de la justice ou de la passion. Il est non seulement lubrifiant et cruel, mais veut aussi conquérir le monde. Ce décor, que l’on peut dire presque standard pour les méchants, est le point culminant de Si vous êtes intéressé, n’oubliez pas de verrouiller les dernières nouvelles de Netflix et de regarder en ligne chaque semaine !
86 Zone de guerre inexistante
L’animation “86-Non-Existent War Zone-” est adaptée d’un roman léger. L’histoire décrit que la République de Santa Magnolia a été envahie par le drone “Légion” du pays voisin “Empire” pendant une longue période Afin de résister aux attaques étrangères, ils ont développé avec succès des contre-mesures Le drone de la Légion “Dieu de la destruction” et ont déclaré à la nation de repousser la menace de la Légion sans aucune victime.
Cependant, la vérité derrière ce beau est mensonge que les personnes de couleur vivantes dans l’inexistant 86e district administratif ont été chassées des 85 districts administratifs du pays par les Blancs qui dominaient la République de Santa Magnolia. pour le pays et la légion. Peu importe à quel point ces personnes de la zone 86 luttent contre la Légion avec leur vie, leurs identités non blanches sont destinées à être méprisées, et elles sont même appelées “animaux domestiques humanoïdes” et “8 6”, ce qui signifie que même s ‘Ils meurent, ce ne sont pas des êtres humains sacrifiés, et les résultats drones de la République sont toujours parfaits.
source:Muse Kapok-TW
L’héroïne, Lena, est un colonel d’élite de la race blanche. Elle peut servir de « contrôleur de commandement » à l’âge de 16 ans. à l’extrémité du district 1. . de 86 dans la République. Lorsqu’ ‘elle commandait “l’équipe des pionniers”, elle a rencontré le chef d’équipe Xin Ye sous le nom de “The Undertaker” et ses coéquipiers. Dans la zone 86 à l’extérieur de 86 la clôture, ils se sentent tristes et impuissants. , et ils sont à perte pour leur propre valeur et leur avenir.
À proprement parler, le sujet de ce travail est fort. Même lorsque vous voyez pour la première fois la vision du monde avec une formation militaire, cela peut rendre les gens qui veulent regarder l’animation détendus et indifférents. dépendant, après avoir pris contact avec lui, vous constatez qu’en dehors des paramètres militaires soignés, l’auteur est très doué pour décrire et faire grandir le cœur des personnages. L’animation montre de nombreuses scènes de combat de manière plus violente et choquante, et la musique partie ne doit pas être sous-estimée.
Le drama littéraire du roman est très bien géré dans l’animation, et la méthode de l’espace vide donne la chair de poule aux gens, ce qui approfondit le sentiment d’impuissance. et à la fin de l’ouvrage, qui valent la peine d’être regardée à plusieurs reprises. c’est un chef-d’œuvre dans les animations légèrement modifiées. Pas trop !
amour habiller poupée
Influencé par son grand-père, Xin Cai, le protagoniste masculin qui aime fabriquer des poupées Dolls ‘Day, une personnalité relativement introvertie et a été ridiculisée pour aimer les poupées à cause des stéréotypes du pass é comme “dégoûtants”. n’a pas d’amis particulièrement amicaux dans la classe, mais par hasard, Haimeng, la figure centrale de la classe, a découvert son intérêt et son expertise en couture. classe comme avant. se moquant de lui, Haimeng a demandé à Xincai de l’aider à faire un costume de cosplay.
source:Chaîne YouTube アニプレックス
Dès lors, Xincai s’est rendu compte que la glamour Haimeng n’était pas aussi bonne qu’il le désactive. Elle aime l’animation et les jeux, et est également très férue de culture otaku. La chose la plus importante est qu ‘elle n’a pas peur des yeux des autres, elle s’en tient aux choses qu’elle aime, évidemment elle a une position similaire, mais l’attitude directe et intrépide de Haimeng affecte la progression Xincai. ce travail que dans la société japonaise, tout le monde vit plus ou moins dans le soi-disant “stéréotype” – les garçons ne devraient pas aimer le rose, les filles devraient porter des jupes, etc., pour être aussi courage ux que Kaimeng Ce n’est pas facile d’être vous-même et de poursuivre ce que vous aimez vraiment !
Excursion d’un voyage en bus animé au Japon
Les nouvelles œuvres d’animation japonaises à ne pas manquer au premier semestre 2022
classement du roi
En voyant pour la première fois le style de livre d’images de conte de fées de “King Ranking”, la plupart des gens pensent probablement qu’il s’agit d’une animation chaleureuse et charmante qui raconte des contes de fées. , Ce travail utilise en fait des histoires et des images faciles à comprendre pour raconter l’histoire du prince aîné Porgy du royaume de Perth tenté de devenir roi même s’il est une personne handicapée afin de remplir l’accord avec sa simple.
source:Chaîne YouTube アニプレックス
Il ne nous est pas difficile de décélérer le sens que l’auteur veut transmettre à l’histoire, nous pouvons encore voir sa détermination et sa persévérance de la part du protagoniste Porgy qui est maudit pour ne pas entendre et n’a aucune capacité que les géants devaient avoir. Ce n’est pas que Porgy ne comprenne pas le ridicule des autres, mais il cache ses larmes et préfère de les résoudre avec un sourire. Ce n’est pas qu’il n’est pas faible, mais il choisissez de se rendre plus fort. avenir avec porgy.
Après avoir regardé chaque épisode, vous avez constaté que le mal que le public pense dans les œuvres n’est pas toujours un mal pur. Chaque personnage a plus ou moins sa propre histoire et ses difficultés. De plus, les scènes décrivent la relation familière dans l’œuvre font toujours pleurer les gens. La deuxième chanson thème “Naked Brave” dépeint non seulement parfaitement cette histoire, mais quand vous voyez la scène de la reine embrassant Porgy et la mère étreignant Kak, je crois Beau coup de gens ont aussi les larmes aux yeux !
Proxy du temps -CLIC DE LIEN-
L’histoire de “Time Agent” se déroule dans une petite boutique appelée “Time Photo Studio” dans une ville animée. Ce studio photo, qui semble avoir peu de chatons, est en fait dirigé par Cheng Xiao et Lu Guang. une capacité spéciale gère l’entreprise et accepte les demandes des clients. Ils peuvent utiliser la capacité d’entrer dans la photo et de remonter dans le temps, mais même s’ils ont ces capacités spéciales, ils ne peuvent pas changer le sort des morts.
De nombreuses œuvres qui peuvent voyager dans le passé visent à changer le passé. Une fois que le passé change, le futur change également. Cependant, sous cette prémisse, “Time Agent” a également résolu de nombreuses commandes de clients, mais leur objectif principal est de découvrir la vérité sur l’incident et de comprendre l’ensemble du passé, ce qui est quelque peu différent des autres œuvres de style similaire.
heure d’été
“Summer Time” est une animation adaptée du manga à suspense du même nom. La scène de l’histoire est basée sur l’île fictive de Tomoshima, une île habitée de Wakayama. Une île de vie ordinaire. ourné dans sa ville natale pour assistez aux funérailles de sa chérie d’enfance, il a entendu de nombreuses rumeurs étranges et étranges sur cette île soi-disant innocente. la était liée à l’ancienne légende secrète de l’île. .
source:Passer à la chaîne
Le travail contient non seulement le raisonnement et le suspense, mais ajoute également l’élément important de la “réincarnation”. Le suspense a une couleur perfide plus forte en raison de l’ajout de légendes, et le protagoniste peut changer le passé grâce à la capacité de la mort et de la réincarnation. Cependant, la capacité de réincarnation n’est pas omnipotente. Au contraire, le taux de tolérance aux pannes est presque nul. Ce n’est pas aussi simple que de revenir au même moment si vous vous trompez. Cela met les protagonistes au défi d’utiliser leur sagesse. pour éviter la catastrophe à venir sur cette île. Avec autant de thèmes attrayants réunis, il est digne d’être recommendé par le public comme “le premier dieu après Reiwa ” !
Ça vaut la peine d’attendre ! Animation japonaise 2022 été et automne nouvelle série
Lucky Star Boy (réimpression)
source:Chaîne YouTube de ノイタミナ
“Fuxing Kid” est la première œuvre en série complète du célèbre dessinateur japonais Takahashi Rumiko, et c’est l’un de ses chefs-d’œuvre très populaires. L’œuvre est principalement composée de drames unitaires, décrivant l’histoire de la belle fille Ram du monde extraterrestre et du lycéen ordinaire Zhu Xingdang. Dans l’ensemble, c’est une comédie romantique légère et drôle.
Afin de commémorer le 100e anniversaire de la fondation du Shogakukan, il a été décidé de refaire l’animation de “Fuxing Boy” diffusée en 1981. Parallèlement, cette année marque également le 40e anniversaire de la diffusion de l’ancienne animation. de nombreux doubleurs populaires tels que Hiroshi Kamiya, Kou Uesaka, Mamoru Miyano, Masato Uchida, Shiro Takagi, Miyuki Sawajo, etc., ce qui est très excitant.
Detective Conan : The Prisoner, Mr. Suzawa (diffusé sur Netflix)
Dans l’œuvre “Detective Conan” du célèbre artiste manga Gosho Aoyama, en plus du groupe de protagonistes avec de nombreux fans, il y a aussi le personnage le plus distinctif – le prisonnier de l’ombre noire. l’auteur pour ne pas révéler la véritable identité du prisonnier, mais c’est devenu une caractéristique majeure de l’œuvre, et même le prisonnier de l’ombre noire un produit de nombreux périph ériques et Nendoroids !
source:BOUTIQUERO
Et “Detective Conan: The Prisoner Mr. Suze” a été écrit par Mayuko Kamiba, avec le crimel de l’ombre noire dans l’œuvre originale en tant que protagoniste, le contenu de l’histoire est humoristique et plein d’humour, et il y a beaucoup de blagues sur le manga original ! Le contenu léger et amusant lance désormais également des animations, les fans de la série Detective Conan ne doivent pas le manquer !
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Mobile Suit Gundam Mercury Sorcière
La série “Mobile Suit Gundam” n’a pas été vue depuis de nombreuses années, et une nouvelle animation “Mobile Suit Gundam : La Sorcière de Mercure” sortira en octobre 2022. Lorsque la nouvelle est sortie, elle a beaucoup d’atten l’action . La vision du monde du nouveau travail est A.S.122 (Star Year 122), l’époque où de nombreuses entreprises se sont étendues à l’univers et ont intégré un immense cercle économique, et le protagoniste Suleta Mercury est venu u de la frontière Mercure au groupe Benarit, spécialisée dans l’industrie de la SEP En tant qu’étudiante subalterne de l’Asticasia Higher Technical Academy qui est inscrite au département de conduite, elle raconte l’histoire de son entrée dans un nouveau monde.
“Mobile Suit Gundam Mercury Witch” est considéré comme le premier travail de la série avec une protagoniste féminine. À l’heure actuelle, l’officiel a publié l’avant et l’arrière du protagoniste Suletta et le MS qu’il conduit, révélant progression la nouvelle vision du monde et suivre -up L’intelligence a causé de grandes attentions de la part des fans.
chanson toute la nuit
L’animation “Song of All Night” adaptée du manga sortira en juillet 2022. Le protagoniste Ye Shou, qui est en deuxième année de collège, refuse d’aller à l’école parce qu’il en a marre de l’école, et commence ainsi sa vie de veiller tard. Un jour qu’il sortait seul la nuit, il rencontra par hasard la belle vampire Seven Grass. Fasciné par ses paroles, le gardien de nuit voulut même devenir vampire. Or, la condition pour devenir v Ampire est de tomber amoureux d’un vampire, puis laissez les vampires sucer le sang. Ainsi commence une comédie romantique tordue de fin de soirée sur un garçon humain qui veut être un vampire et une fille vampire.
source:Chaîne YouTube de ノイタミナ
L’auteur a dit un jour qu’il ne pouvait pas dessiner une comédie romantique trop directe, il a donc utilisé différentes techniques et perspectives pour la décrire, mais il aussi son propre style. est différente à cause de l’heure particulière de la nuit et des éléments un peu fantaisistes comme les vampires !
Empire de glace RWBY
“RWBY Ice Empire”, dont la diffusion est prévue en juillet, est une animation japonaise adaptée de la série d’animation en ligne “RWBY” produite par le studio d’animation Rooster Teeth Productions aux États-Unis.
L’arrière-plan de l’histoire est un monde fictif moderne avec des super pouvoirs. Les protagonistes sont quatre filles avec différents pouvoirs spéciaux. Le titre RWBY vient des initiales anglaises de ces quatre personnes (Ruby, Wei ss, Blake, Yang) , et représente également Quatre couleurs de rouge, blanc, noir et jaune (rouge, blanc, noir, jaune). Ils ont formé une équipe pour une raison quelconque, ont reçu une formation ensemble et se sont battus contre des monst res appelés “Killing bêtes”, afin de protéger les êtres humains et de maintenir la paix dans le monde.
source:Chaîne d’étiquette d’ÉMOTION
La série originale “RWBY” est en effet repoussée à la huitième saison. L’intrigue est riche et les scènes de combat sont très fluides. Cette fois, l’adaptation en animation japonaise attire également l’attention. robuchi Gen, Okakata Tho et d’autres ont participé à l’animation et à la production du scénario, mais la distribution des doubleurs était également merveilleuse et luxueuse, et même la chanson de fin a été chantée par le doubleur Hayami Saori qui interprète Ruby !
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Le top 5 des classements de l’animation japonaise dans l’esprit de l’éditeur
Après avoir présenté les animations incontournables en 2022, je voudrais partager avec vous les cinq meilleures œuvres d’animation japonaise dans mon esprit :
source:Chaîne YouTube アニプレックス
- “Alchimiste Fullmétal”
- “86 – Zone de guerre inexistante -“
- “L’attaque des Titans”
- “Les gars du volley-ball !!”
- “Le vent soufflé”
Les trois premiers sont plus ou moins liés à certains thèmes militaires, et la mise en contexte de l’histoire est relativement lourde. Cependant, les auteurs peuvent transmettre de nombreuses questions dignes de notre considération à travers leurs œuvres, que les chaînes d’acier susceptibles d’être “équivalentes à la vie” “Echange”, ou que les membres de l’équipe 86 doivent non seulement espérer mourir avec respect de soi, mais aussi connaître le sens de la vie, et la liberté et le prix pouruivis par le protagoniste du géant, etc., ne sont pas aussi simples qu’ils apparaissent à la surface.
Le garçon de volley-ball et le vent fort sont des œuvres sportives relativement débranchées et jouées régulièrement ces dernières années.
En plus des animations décrites ci-dessus, il existe également de nombreuses animations et films japonais bien connus qui seront exposés à Taiwan récemment.
Exposition Isao Takahata｜Billets
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